Nel mondo della moda e dello streetwear , il termine hypebeast è diventato un punto fermo negli ultimi anni. È una parola chiave che ha guadagnato slancio ed è ora parte integrante della cultura dello streetwear. Ma cos’è esattamente un hypebeast? Per rispondere a questa domanda è essenziale esaminare le varie sfaccettature di questo fenomeno e comprendere le questioni in gioco.

L'origine del fenomeno hypebeast

Il termine hypebeast nasce negli Stati Uniti, negli anni 2000, per designare gli appassionati di sneakers , brand e abbigliamento streetwear . La parola "hype" indica l'eccitazione attorno a un prodotto o una tendenza, mentre la parola "bestia" si riferisce a un animale o una persona avida e appassionata. Quindi, un hypebeast è qualcuno che è ossessionato dalle tendenze della moda e cerca costantemente i pezzi più alla moda e ricercati.

L'ascesa del fenomeno hypebeast è strettamente legata all'esplosione della cultura dello streetwear e delle sneaker negli anni 2000 e 2010. Anche i social media hanno svolto un ruolo cruciale nel rendere popolare questa tendenza, poiché hanno permesso agli appassionati di condividere i propri acquisti e look con gli utenti. mondo.

I marchi leader nel mondo degli hypebeast

Gli hypebeast amano generalmente lo streetwear iconico e i marchi di lusso, alcuni dei quali hanno raggiunto lo status di culto presso questa comunità. Tra questi brand troviamo in particolare Supreme , etichetta newyorkese fondata nel 1994 e divenuta un vero e proprio simbolo dello streetwear.

Supreme è meglio conosciuto per le sue collaborazioni con altri marchi e artisti, nonché per i suoi prodotti in edizione limitata, che spesso raggiungono prezzi esorbitanti sul mercato di rivendita. Gli hypebeast vanno pazzi anche per le scarpe da ginnastica , i pantaloni larghi y2k , i pantaloni y2k e le scarpe di marchi come Nike, Adidas, Yeezy o Off-White.

Anche altri marchi di lusso, come Gucci o Louis Vuitton , sono stati in grado di sedurre gli hypebeast offrendo collezioni che mescolano streetwear e haute couture. Queste collaborazioni tra marchi di lusso e streetwear contribuiscono alla costante evoluzione della cultura hypebeast e alla sua influenza nel mondo della moda.

La continua ricerca dell’esclusività

Una delle caratteristiche più distintive degli hypebeast è la loro costante ricerca di esclusività. Sono disposti a spendere cifre esorbitanti per ottenere abbigliamento e scarpe da ginnastica in edizione limitata o collaborazioni con marchi di alto profilo.

Il mercato della rivendita, noto anche come "rivendita", è una parte centrale della cultura hypebeast. Gli appassionati sono disposti a pagare prezzi esorbitanti per acquisire pezzi rari e ambiti. Siti web e applicazioni specializzate nella rivendita di sneakers e streetwear, come StockX o Grailed, sono così diventati riferimenti per gli hypebeast.

Questa ricerca di esclusività è visibile anche nelle pratiche di acquisto degli hypebeast, che non esitano a fare ore di fila davanti ai negozi per procurarsi le ultime novità. I "drops", queste uscite di prodotti in quantità limitate, sono eventi chiave nella cultura hypebeast, che generano una vera e propria mania e competizione tra gli appassionati.

Il ruolo dei social network e degli influencer

La divulgazione e l'ascesa del fenomeno hypebeast è in gran parte legata ai social network . Piattaforme come Instagram, Snapchat e TikTok sono diventate spazi di espressione privilegiati per gli hypebeast, che condividono i loro look, i loro acquisti e la loro passione per la moda.

Anche influencer e celebrità svolgono un ruolo importante nella diffusione e democratizzazione della cultura hypebeast. Personaggi come Kanye West, Travis Scott o A$AP Rocky sono considerati icone di questo movimento e influenzano le scelte di abbigliamento di un gran numero di fan.

Questi influencer contribuiscono anche alla popolarità di alcuni marchi e pezzi con hypebeast. Un semplice post su Instagram può così creare un vero e proprio entusiasmo attorno a un prodotto e proiettarlo al rango di “must-have” per gli appassionati di streetwear.

Critiche e polemiche sul fenomeno hypebeast

La cultura hypebeast non è esente da critiche e controversie. Alcuni criticano gli hypebeast per aver dato troppa importanza ai marchi e alle apparenze, a scapito della creatività e della qualità dei prodotti. Il lato "hai visto" e superficiale di questa tendenza può anche scontentare alcuni amanti della moda.

Inoltre, la pratica della rivendita e la mania dei drop hanno generato alcune speculazioni sui prodotti streetwear, con prezzi che possono raggiungere cifre astronomiche. Alcuni credono che ciò danneggi l’accessibilità della moda e crei disuguaglianze tra gli appassionati.

Infine, la cultura hypebeast è stata criticata anche per il suo impatto ambientale, in particolare per quanto riguarda il consumo eccessivo e la rapida obsolescenza dei prodotti. Di fronte a queste controversie, alcuni attori del mondo della moda stanno cercando di offrire alternative più etiche e sostenibili, come marchi di streetwear eco-responsabili o piattaforme di rivendita di abbigliamento di seconda mano.

Le diverse sfaccettature di un hypebeast

È importante notare che non tutti gli hypebeast sono uguali: esistono diversi modi per avvicinarsi a questa cultura ed esprimere la propria passione per la moda e lo streetwear. Alcuni sono soprattutto collezionisti di sneaker, altri prediligono collaborazioni tra brand o pezzi vintage.

Ci sono anche hypebeast più impegnati, che cercano di promuovere valori etici e sostenibili attraverso la loro modalità di consumo, acquistando prodotti di marchi responsabili o partecipando ad azioni di rivendita solidale.

Insomma, il fenomeno hypebeast è un movimento complesso e plurale, che riflette la diversità e la costante evoluzione della cultura streetwear e della moda in generale. È un mondo affascinante e in continua evoluzione, che continua a suscitare l'interesse e la curiosità degli amanti della moda di tutto il mondo.

L’impatto internazionale del fenomeno hypebeast

Il fenomeno hypebeast non si limita ai confini degli Stati Uniti. Si è diffuso rapidamente in tutto il mondo, grazie in particolare ai social network e all'ascesa dei negozi online specializzati in streetwear . Tra i paesi in cui la cultura hypebeast è particolarmente presente troviamo Hong Kong, divenuta un vero e proprio crocevia della moda streetwear e del lusso.

Infatti, a Hong Kong , gli hypebeast possono trovare una moltitudine di boutique e marchi che offrono abbigliamento streetwear e collaborazioni tra diverse etichette, come Louis Vuitton e Off-White . La città è anche il luogo preferito dagli sneakerhead, con negozi che offrono modelli rari e in edizione limitata.

Ma il fenomeno hypebeast non si ferma qui, poiché ha conquistato anche l’Europa, l’Australia e perfino il Sudafrica. Anche i marchi locali di streetwear, come The North Face in Europa o Virgil Abloh in Africa, si sono appropriati di questa tendenza per offrire prodotti adattati ai gusti degli hypebeast locali e internazionali.

In questi diversi paesi, la cultura hypebeast è spesso espressa in modi diversi, adattandosi alle influenze locali, agli stili di abbigliamento e alle preferenze di uomini e donne che affermano di essere hypebeast. Pertanto, le tendenze della moda osservate tra gli hypebeast possono variare da un paese all’altro, pur mantenendo alcuni codici comuni, come l’attrazione per le sneakers, le collaborazioni tra marchi e i prodotti in edizione limitata.

I limiti e le sfide del fenomeno hypebeast

Nonostante il suo successo e la crescente popolarità, il fenomeno hypebeast deve affrontare alcune sfide e limitazioni. Tra questi possiamo citare la questione della sostenibilità e dell’etica nella produzione di abbigliamento e calzature, nonché la questione dell’inclusione e della diversità nella cultura hypebeast.

Infatti, il fatto di privilegiare prodotti in edizione limitata e collaborazioni tra brand può portare a un consumo eccessivo e a una rapida obsolescenza di abbigliamento e sneakers. Di fronte a questo problema, alcuni brand di streetwear hypebeast stanno cercando di offrire alternative più responsabili, utilizzando materiali riciclati o adottando pratiche di produzione etiche.

Inoltre, la cultura hypebeast è spesso criticata per la sua mancanza di diversità e inclusione. I modelli e gli influencer che gravitano attorno a questo fenomeno sono per lo più uomini, e le donne faticano a trovare il loro posto in questo universo. Per contrastare questa tendenza, alcuni brand e operatori del settore stanno cercando di promuovere una visione più inclusiva dello stile hypebeast, offrendo collezioni miste e mettendo in risalto le personalità femminili.

Conclusione

Il fenomeno hypebeast è innegabilmente un elemento determinante della cultura streetwear e della moda contemporanea. Nonostante le critiche e le sfide che incontra, continua ad evolversi e rinnovarsi, adattandosi alle nuove tendenze e alle preoccupazioni dei consumatori.

In tutto il mondo, gli hypebeast esprimono la loro passione per i marchi di moda e streetwear, cercando allo stesso tempo di distinguersi e affermare la propria identità. Anche se alcuni aspetti di questa cultura possono sembrare superficiali o elitari, non dobbiamo dimenticare che l’universo hypebeast è fatto anche di creatività, innovazione e diversità.